设定自己的节奏

关于izna，有一点是肯定的——这个组合从来不低调。7月8日，这个六人K-pop女团在首尔汉南洞的蓝色广场WooriWON银行大厅举行了媒体展示会，以庆祝他们第三张迷你专辑SET THE TEMPO的发布。从他们踏上舞台的那一刻起，就可以看出这不仅仅是一次回归，而是一种宣言。

izna由成员My (마이)、Bang Jimin (방지민)、Koko (코코)、Yoo Sarang (유사랑)、Choi Jungeun (최정은)和Jung Sebi (정세비)组成，2024年在CJ ENM旗下的WakeOne出道。从第一天起，他们就围绕真实和自我决定的概念建立了自己的身份。但随着SET THE TEMPO的发布，他们将这个信息传达得比以往任何时候都更远。

“我们希望izna本身成为一种流派，”Yoo Sarang在展示会上用一句简洁、自信的话总结了这个组合的雄心。

这不仅仅是一个吸引人的引述——它是这张专辑所要传达的一切的主线。

从活泼到浩室：新声音的形成

真正有趣的是，izna在这次发布中音乐上是如何演变的。他们之前的曲目——比如“BEEP”、“SIGN”和“Mamma Mia”——都倾向于明亮、充满活力的舞曲，展现了他们更顽皮的一面。而SET THE TEMPO则换了风格。主打曲“METRONOME”是一首受浩室音乐影响的劲曲，标志着这个组合的一个刻意转变。

对于那些不太熟悉浩室音乐的人来说，它是一种源于1980年代芝加哥俱乐部文化的电子舞曲类型。近年来，它在K-pop中取得了显著进展，基于EDM和浩室的曲目在像Melon这样的韩国主流音乐流媒体平台以及全球播放列表上获得了强劲的反响。显然，izna在洞察市场，但他们也在将这个流派变成自己的风格。

“METRONOME”的制作由Teddy（本名：朴洪俊）负责，他是K-pop中最具影响力的幕后人物之一。Teddy自izna出道以来就与她们合作，并邀请了来自他的标签The Black Label的其他制作人来丰富专辑的声音。

Choi Jungeun解释了选择这个流派的原因：“我觉得浩室音乐与在混乱中找到我们自己节奏的信息非常契合。我想展示出比以前更成熟、更自信的一面。”日本成员My补充道，这首曲子也是izna表演实力的展示：“这是一首让我们充分展现izna魅力的歌曲，从表演角度来看。”

“量角器舞”和精确的力量

izna一直以来以粉丝所称的“力量梦幻”表演风格而闻名——锐利、同步的编舞，几乎具有催眠的特质。在“METRONOME”中，这种风格得到了进一步的精炼。

这次的亮点编舞已经获得了一个绰号：“각도기 춤”，或称“量角器舞”。这个名字来源于六名成员以完全相同的角度和速度移动上半身——就像量角器测量完美的弧线。听起来简单，但让六个人像一个有机体一样同步移动可不是件容易的事。

Bang Jimin回忆起排练过程：“起初，每个成员的速度和下降角度都不同，但通过不断的监控和调整，我们自然地变成了一体。”Choi Jungeun还强调了另一个元素：“舞蹈休息部分包括了vogueing，结合成员们的长肢体，创造出一种动态而强大的表演。”

Vogueing最初源于1980年代纽约的黑人和拉丁裔LGBTQ+舞厅文化，近年来在高概念K-pop编舞中成为一个反复出现的元素——在“METRONOME”中，它为这个组合已经强大的舞台存在感增添了一层大胆而富有表现力的色彩。

成员们作为词曲创作者走进录音室

这张专辑的另一个显著发展是成员们在创作过程中的参与程度更高。在曲目“Infinity”中，Bang Jimin和Yoo Sarang共同创作了歌词——这是组合首次尝试。

“这是一首珍贵而受人喜爱的歌曲，因为它包含了我们对粉丝的真诚，”Bang Jimin分享道。与此同时，Yoo Sarang透露了歌词背后的更深层目的：“这是我们为粉丝Naya创作的第一首粉丝歌曲。我写下每一句话，想要回报他们一直以来送给我们的温暖话语。”

粉丝名称“Naya”（나야）在韩语中可以意为“是我”——反映了组合的自我认同主题。这是一个小但意义深远的细节，体现了izna在构建其艺术作品每一层时的用心。

“我们是标准”——身份的宣言

在整个展示会上，成员们不断回到一个核心主题：自我定义的身份。专辑的核心信息——“不是世界所期待的标准，而是我成为标准”——不仅仅是营销语言。这是这个组合自出道以来一直在构建的哲学。

Bang Jimin清晰地阐述了这个弧线：“在我们的首张专辑中，我们展示了新世界的挑战。在第二张中，我们展示了打破现有框架。这一次，我们捕捉到了我们自己将成为标准的信念——而不是由世界设定的标准。”

Koko补充说，这种自信不仅仅是表演：“我们的力量在于能够以我们自己的色彩驾驭任何概念。我们在成员之间分享了很多积极的能量，我认为这种团队合作也是izna的组成部分。”

Jung Sebi在反思中显得格外个人化，谈到了她从生存节目选手到自信表演者的旅程：“在生存选拔中，我很紧张，因为我觉得自己不能犯错。但最近，通过各种舞台，我学会了如何找到自信——现在我享受这个过程，感觉像是在飞。”

izna是通过Mnet生存节目I-LAND 2: N/a成立的，该节目于2024年播出。这个起源故事为Jung Sebi的话增添了分量——这些表演者通过行业中最严酷的选拔形式赢得了自己的位置，他们没有忘记为此付出的努力。

瞄准全球舞台

这次回归的时机也恰逢一个重要的商业发展。7月10日，WakeOne宣布与Republic Collective达成战略合作——这是全球最大音乐公司环球音乐集团旗下的一个部门。该协议旨在支持izna进军美国主流市场。

值得注意的是，Republic Records作为同一UMG旗下的公司，已经与HYBE和JYP娱乐等主要K-pop公司合作——这两家都是行业中最大的经纪公司。WakeOne选择与Republic Collective单独合作，区别于与Virgin Music Group的现有安排，表明了对全球市场战略的有意、艺术家特定的方式。

izna已经拥有国际认可来支持他们的雄心。Grammy.com将她们评选为2025年值得关注的K-pop新星。英国音乐媒体NME将她们的曲目“Racecar”列入2025年25首最佳K-pop歌曲名单。她们的官方YouTube频道总观看次数已超过5亿次，YouTube Music的播放量超过4亿。

以自己的节奏前进

izna现在所处的状态让人感到非常兴奋。九个月的发布间隔在任何行业都不算长，但展现出的成长——在音乐、表演、词曲创作以及六位年轻艺术家的自信——是显而易见的。

正如My所说：“还有很多流派和概念等待展示。”如果Yoo Sarang的宣言成立——izna希望成为一种独特的流派——那么SET THE TEMPO可能就是我们回顾时认为的转折点。节拍器正在滴答作响，izna正在设定节奏。

This article is based on reports from Ohmynews, Nc, View.